MYDESIGNKIT

CONTACT

Cristina — Tue, 10 Feb 2009 22:00:00 +0100

contact : CRISTINA COSMA, designer

email: cristina.cosma@mydesignkit.com

location: Brasov(RO) -Toulouse(FR)

mobile:+33(0)626605173

offre services

Cristina — Thu, 10 Jul 2008 17:21:00 +0200

DESIGN GRAPHIQUE:

CREATION LOGO + APPLICATIONS
CARTES VISITES
PLAQUETTES
BROCHURES
AFFICHES
ILLUSTRATION
MODELISATION 3D
WEBDESIGN

pour recevoir un offre de prix ou pour des projets particuliers contactez-nous pour un devis : cristina.cosma@mydesignkit.com

« Deux figures dans l’espace »

Cristina — Wed, 21 May 2008 14:03:00 +0200

''25 Panneaux en polystyrène 50X50cm, ronds et carrés peints en orange et jaune''

Le site

La zone d’intervention se situe dans le quartier Bagatelle à Toulouse, près de l’autoroute A620 (périphérique). En se rapprochant, le site est compris entre la rue Henri Desbals, rue de L’Ukraine, rue Rozes de Brousse et rue Paul Lambert.

La recherche d’un site pour l’installation a consisté au départ à un exercice préliminaire d’analyse d’une carte et d’une vue aérienne. Suite à l’analyse et à l’expérience du terrain le choix du lieu d’emplacement s’est arrêté sur la grande place-parking au centre du quartier de Bagatelle.

On se situe dans une zone urbanisée marquée par une organisation régulière du tissu urbain. La zone en question présente une densité plus faible sur l’horizontale et plus forte sur la verticale (les immeubles collectifs). Sur la vue aérienne deux formes géométriques parcellaires et complémentaires se juxtaposent et nous intriguent : une forme circulaire et une forme carrée. Le cercle est tracé par des chemins sur un espace végétal et le carré est tissé par un réseau régulier orthogonal de points sur une surface bétonnée. En se rapprochant on découvre que les points constituent un réseau de cercles et de carrés intercalés les uns après les autres. En arrière plan, de grands immeubles identiques sont disposés à même distance les uns des autres.

Les éléments retenus

La visite du lieu amène une autre dimension : l’espace. La rencontre avec l’espace et la perspective est frappante. Rien ne semble correspondre avec la régularité perçue sur la vue arienne, les éléments nous semblent mélangés, intercalés, superposés. Les points ronds sont des éclairages tandis que les points carrés sont des encadrements d’arbres. Les éléments qui retiennent l’attention sont les arbres de petite taille, les éclairages, l’espace bétonné et étendu, l’encadrement et la délimitation, le fond avec des immeubles, la profondeur.

Décisions et processus

On a décidé ainsi d’utiliser ces éléments et l’espace environnant comme support pour l’installation. L’étendue du parking et les trois dimensions permettent le développement en profondeur en largeur et en hauteur des éléments. On a proposé alors une scénographie constituée essentiellement de panneaux qui vont marquer dans l’espace les points qui correspondent en plan sur la vue aérienne : des panneaux circulaires pour les lampadaires et des panneaux carrés pour les arbres. Les panneaux de dimension 50X50cm sont tous mis à la même hauteur, celle de l’œil (1,60m), et orientées vers un point de vue établi. Les panneaux ont était peints dans des couleurs intenses pour se distinguer : jaune pour le carré et orange pour le rond. Des tests ont était effectués préalablement dans l’espace pour créer des éléments qui sont à l’échelle du lieu choisi.

Pratique et théorie

L’installation s’effectue assez rapidement comme une apparition. Pendent le montage de l’installation, l’espace est traversé par les gens du quartier qui sont intrigués, qui s’arrêtent et qui regardent. L’acte artistique passe d’une dimension individuelle à une expérience collective. Le temps y est favorable : il pleut. Les couleurs sont puissantes et franchissent l’espace grâce à la pluie. En même temps l’installation est éphémère, les couleurs sont lavés par la pluie. A la fin de la journée on ne remarque plus l’installation comme quelque chose de nouveau… elle s’est fondue et intégrée dans le contexte. Les panneaux ont presque la même dimension que les panneaux de signalisation qu’on retrouve sur les rues. L’interrogation est d’autant plus importante quand on change les codes. On crée donc une énigme par l’absence de graphisme ou du figuratif. Ici c’est la forme abstraite et la couleur qui prédomine. Les panneaux sont des éléments abstraits dans un cadre figuratif.

L’arbre, symbole de la nature dans ce contexte, a la même taille que le lampadaire et il est isolé, encadré et multiplié comme si c’était un objet. On peut remarquer la multiplication des mêmes éléments mais cette fois-ci avec la déformation de la perspective et une dimension spatiale.

La photographie de l’installation nous permet de garder le mémoire du lieu et de l’intervention. Aussi elle nous permet d’aplatir l’espace dans le même plan. La trame remarquée en vue aérienne au début, crée un nouveau réseau linéaire mais cette fois-ci irrégulière. Les panneaux n’ont plus la même dimension.

L’urbaniste a conçu un espace régulier en plan mais le résultat réel est en perspective. Cet aspect peut remettre en question les méthodes de conception de l’espace urbain. Après cet exercice on peut se rendre compte qu’à l’échelle de la ville la perspective n’est pas un point à ignorer. Les dessins en plan peuvent être à un grand écart de ce qu’on perçoit en trois dimensions. La géométrie de l’espace est surprenante avec ses multiples points de vue. En conclusion on peut dire que l’espace lui-même par sa nature et avec ses déformations de perspective est organique, fluide et imprévisible.

Etudes/ Formation

Cristina — Thu, 12 Jul 2007 16:51:00 +0200

:::FORMATION:::

2007- 2009 Licence en architecture à ENSAT(Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de Toulouse)

2006 - 2007 UNIVERSITE MIRAIL, TOULOUSE – Master 2 Recherche- Création Artistique – Etudes Modernes et Contemporaines

2005 - 2007 UNIVERSITE NATIONALE DES BEAUX-ARTS, BUCAREST Département Design - Programme Master1

2000 - 2004 UNIVERSITE DES BEAUX-ARTS ET DESIGN, CLUJ Département Design Industriel - Programme Licence

2000 Premier Prix au Concours National d’Arts – département Design, admise d’office à l’université.

2003 février <> avril Stage à Brno, République Tchèque Atelier de photographie avec le professeur David Miller, Canada, Atelier de papier manuel avec le professeur Kochman, Brno, Favu

2003 Cours de marketing et management en design, Fondation Focus Design – Cluj

2004 Stage à Brno – Département de Design Industriel Prof. Zdrajl, Favu, République Tchèque

2000-2004 Ateliers Internationaux « Pavillons Urbains en Bois » avec le professeur Alain Sieux – Ecole Royale d’Architecture de Bruxelles / « Affiche » avec l’Université de Ljubljana

1996-2000 – LYCEE D’ART DE BRASOV - département Peinture Murale

1992-1996 – ECOLE D’ART BRASOV

:::CONNAISSANCES LINGUISTIQUES::: ROUMAIN : langue maternel FRANCAIS : 9 années d’étude (Lu, écrit, parlé) Echange d’expérience, 1 mois en France à Saint-Florentin en Bourgogne. Echange d’expérience, 1 mois en Belgique à Arschot. ANGLAIS : 8 années d’étude (Lu, écrit, parlé)

:::CONNAISSANCES INFORMATIQUES::: MAC et PC Logiciels: 3D StudioMAX, Adobe Photoshop CS2, Adobe Illustrator CS2, Corel Draw, InDesign

:::ETUDES DE DESSIN:::

DESIGNUL. PROCES, INOVAŢIE ŞI AUTENTICITATE

Cristina — Tue, 29 May 2007 16:26:00 +0200

articol publicat pe site-ul www.portalconstruct.ro in 29.05.2007

Putem defini designul ? Când auzim cuvântul design, instantaneu avem o multitudine de indicii şi de întrebări ce se agită simultan în minte. Această agitaţie de repere şi de necunoscut provoacă de cele mai multe ori confuzie. Confuziile sunt frecvente si la nivel mai inalt. De exemplu in revistele de amenajari de interior designul este confundat cu stilismul. De multe ori confuzia merge chiar pana la a confunda arhitectul cu designerul. Acest lucru se intampla in primul rand datorita neinformarii si a circuitelor de comunicare inchise ale specialistilor, iar apoi datorita proximitatii sferelor de activitate. Avem nevoie de o clarificare. Are designul limite ? Ni se confirmă constant, atât nouă specialiştilor cât şi beneficiarilor, că designul este un domeniu larg în continuă expansiune şi că este dificil de trasat limite. Ceea ce inseamnă că este o specialitate extrem de flexibilă, aproape organică. Se mulează nevoilor societăţii actuale iar pe cele ale societăţii viitoare le anticipează. Designerul este vizionarul de care orice fabricant are o nevoie imperativă pentru a putea evolua şi inova.

Ce face designerul mai explicit? Designerul în primul rând observă, analizează, apoi imaginează, schiţează, machetează, modelează şi prototipează. Designerul trebuie să aibă o viziune largă asupra lumii ce îl înconjoară pentru a o putea modela. Există foarte multe ramuri ale designului printre care putem sublinia câteva mai importante : cel mai popular este designul grafic (afiş, identitate de corporaţie, tipografie) ; printre categoriile mai recente din sfera designului grafic se află designul de pagini web numit de altfel şi « webdesign ». Mai « misterios » pentru publicul larg este designul industrial (conceperea obiectelor şi a ansamblurilor de obiecte de care omul are nevoie şi cu care acesta interacţionează : mobilier, corpuri de iluminat, acesorii, electrocasnice, obiecte decorative, obiecte promoţionale, ce se proiectează pentru producţie în serie largă sau limitată). Designul de interior se ocupă cu amenajarea spaţiilor interioare pentru o mai bună utilizare a acestuia, armonizarea obiectelor, a mobilierului şi a stilulrilor. De asemenea mai puţin cunoscut în România este designul urban, unde designerul se ocupă de toate obiectele spaţiului urban : cabine telefonice, bănci, locuri de joacă pentru copii.

În România termenul de design a apărut mult mai târziu în anii 70, spre deosebire de Occident, unde designul isi face apariţia treptat o dată cu industrializarea şi cu înfiinţarea Şcolii de Arte Aplicate de la Bauhaus în 1919. Din păcate industria româneasca nu este pregătită să recunoască designul. Ne aflăm încă într-o fază de educare a societătii despre ceea ce înseamnă designul. În acelaşi timp putem afirma despre definirea designului că este mereu în stadiul de completare datorită rapidităţii de mişcare a domeniului. Voi face o mică iniţiere în metoda desfăşurării unui proiect de design industrial.

Cum putem descrie procesul unui proiect de design industrial? Este important să cunoaştem diferitele etape în realizarea unui proiect de design pentru a conştientiza valoarea şi consistenţa domeniului.

În primul rând este identificată problema. În unele cazuri designerul trebuie să inventeze un nou produs. În alte cazuri designerul va trebui să reproiecteze un produs existent sau un element al acestuia. De asemenea, designerii pot îmbunătăţii un produs existent. Identificarea problemei se poate face printr-un « brief »(chestionar) sau pentru cazuri mai complexe printr-o analiza SWOT.
Pe lângă acest brief sunt luate în consideraţie funcţia obiectului, aparenţa, materialele, construcţia, siguranţa acestuia.
Urmatorul pas este generarea unor piste posibile de catre desginer. Primele schite nu sunt foarte detaliate.
Apoi se selectează una din directii analizand: ce materiale sunt disponibile, timpul necesar pentru constructia solutiilor.
Aceasta analiza duce la alegerea celei mai potrivite soluţii. După alegerea unei soluţii se trece la aprofundarea uneia din idei prin detalierea desenului, prin cotarea parţială, indicarea posibilelor materiale, ce finisare este necesară.
Apoi se trece la realizarea unei machete sau chiar a prototipului. Prototipul este varianta în mărime naturală a obiectului proiectat aproape identic cu obiectul ce va intra în producţie.
Printre ultimele faze ale proiectului se afla testarea şi evaluarea. Produsul creat de designer trebuie sa raspunda la întrebarea : va funcţiona ? Daca proiectul corespunde, va fi lansat în producţie.

Tendinţe în design ? Designul are tendinţe precum cea specifică modei de formă şi estetică dar nu exclusiv. Tendinţele designului sunt în primul rând proiecţiile vizuale ale unui proces intelectual asupra unei probleme. Putem distinge două tendinţe în designul actual:

Designul lux, fashion, ce contribuie la intreţinerea visului societăţii ce tinde tot mai mult spre expansiunea luxului…luxul accesibil ce favorizează consumul excesiv de produse pur şi simplu dintr-o necesitate estetică şi « de imagine socială »…de «look ». De multe ori credem că designul este scump si pentru elite şi în acelasi timp societatea actuală pretinde individului să fie o elită (politica concurenţei a capitalismului) .Ni se prezintă mereu obiectele de design în relaţie cu personalităţi sau staruri. Unii producatori caută noi strategii pentru a-şi lărgi producţia iar una dintre ele este aceea de a creea idealuri comerciale. Din păcate cu ajutorul marketingului şi a publicităţii chiar reuşeşte, transformând personalităţi diferite în stereotipuri.

Designul eficient îşi direcţionează exigenţa spre sfera umană - socială – ecologică- pentru o evolutie constientă si benefică. Designerul din a doua categorie se concentrează pe probleme de ecologie, de inovaţie, de evoluţia ideilor, de responsabilitate fată de societate, de conţinut şi nu doar de suprafaţă. Tendinţa în designul eficient contemporan este de a se implică tot mai mult în zona de experiment, inovaţie, cercetare stiintifică, energii recuperabile, futurologie. Este prezent si se implică activ în cercetări ştiinţifice interdisciplinare.

Autenticitatea în design Falsurile sau copiile inexacte ale adevăratelor concepte de design duc la perimarea scopului iniţial al proiectului şi la poluare intelectuală şi materială. Trăim într-o societate de consum într-o decădere vizibilă pentru producător (costurile de producţie cresc vizibil datorită globalizării) dar insesizabilă pentru cumpărator. De fapt supraproducţia cere un supraconsum de energie iar viitorul nu este luminos în această privinţă. Designerul trebuie să işi reamintească rolul fundamental al designului : acela de a creea pentru om. Şi de aceea trebuie ca designerul împreună cu producătorul să îşi asume responsabilitatea faţă de ceea ce crează şi produc.

© cristina cosma 2007/ Orice reproducere, chiar şi parţială, a acestui articol este interzisă fără autorizaţia prealabilă şi scrisă a autorului /

Collaborateurs

Cristina — Sat, 10 Feb 2007 21:59:00 +0100

__MOBEXPERT__ - mobilier professionel - RO

__NEW FOLDER__ - Photo Studio - storyboarding - photo retouching Bucharest

__BING STUDIO__ - webdesign - Brasov

DIACONU MIHAELA sculpture en metal - production scenographique- Bucharest

DIANA ZAMFIR théorie de l'art - Bucharest

CHIOVEANU ANA-MARIA Regisseur - Bucharest

IMAGO theatre - Cluj Napoca

MIHAELA MOLDOVAN Textile Artist - Bucharest

FREDERIC ORTUNO communication coordinator - Toulouse, France

MIHAELA TANTAS communication / branding specialist - Bucharest

__LOGOBY__

MYDESIGNKIT

Cristina — Sat, 10 Feb 2007 21:00:00 +0100

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acrylic sur toile

gouache sur carton

acrylic sur toile 60x60

CLIENTS

Cristina — Sat, 10 Feb 2007 10:35:00 +0100

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France

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Cristina — Mon, 29 Jan 2007 18:54:00 +0100

Charte graphique pour l'association Etymôn

Charte graphique pour Prix du Jeune Ecrivain

Charte graphique pour Ailleurs c'est ici

A suivre... charte graphique MYDESIGNKIT

monstre pour jeu paintball

Cristina — Mon, 29 Jan 2007 18:44:00 +0100

STANDS D'EXPOSITION

Cristina — Sat, 06 Jan 2007 00:00:00 +0100

DECORS DE FILM

Cristina — Fri, 05 Jan 2007 00:00:00 +0100

DESIGN GRAPHIQUE

Cristina — Thu, 04 Jan 2007 00:00:00 +0100

Logo Campagne "Debout!" Municipales Toulouse 2008

Tract Recto Campagne "Debout!" Municipales Toulouse 2008

Tract Verso Campagne "Debout!" Municipales Toulouse 2008 - tirage en 5000 exemplaires

Logo pour l'Association LAMIGA

Plaquette LAMIGA recto

Plaquette LAMIGA verso

cartes de visite pour "Ailleurs c'est ici"

plaquette Calmepam, pour TNDC Advertising

logos produits pour l'Hotel Ritz Carlton Key Biscayne, Florida

MOBILIER

Cristina — Wed, 03 Jan 2007 00:00:00 +0100

DESIGN INDUSTRIEL

Cristina — Tue, 02 Jan 2007 00:00:00 +0100

EXPERIENCE PROFESSIONNELLE

Cristina — Mon, 01 Jan 2007 21:30:00 +0100

CRISTINA COSMA, designer

31300 Toulouse, France

Email: cristina.cosma@mydesignkit.com

Portable: +33 (0) 6.26.60.51.73

Domaine professionnel : design

:::EXPERIENCE PROFESSIONNELLE:::

aujourd’hui

designer indépendant autorisé

2006- 2007

webdesign: www.ailleurs-ici.com, www.pjef.net

2006-03 - 2006-10

designer – publicité « TNDC Advertising » (Agence de publicité)

Création de concepts visuels pour des campagnes publicitaires, conception d’événements, de conception de stands d’exposition (concept et réalisation des dessins techniques – côtes et matériaux), conception d’objets promotionnels, modélisation en 3 dimensions, story-board, création de personnages.

scenographe film court metrage"DINCOLO",realisateur ANA CHIOVEANU, Bucarest, 2006

2005-10 - 2006-02

designer indépendant autorisé, clients: SELIGO, Allemagne, CRISTINA MEDIA(RO), Bucarest

2005-09 - 2005-10

production scénographique – Réalisation des peintures de large dimension (6x10 m), des bas-reliefs en polystyrène (20x2 m) Compagnie : Les Studios de Production Castel Film Bucarest

2005-05 - 2005-07

peintre au cadre – pour le film american « Pulse », réalisé par Jim Sonzero / Compagnie : Dimension Films & Castel Film Studios Bucarest

2005-04 - 2005-05

création d'identités visuelles

2005-03 - 2005-04

design industriel / DHC Creative USA

2004-09 - 2005-02

« Les Rois Maudits » réalisé par Josée Dayan

Réalisation de décor de large dimension, dessins, projets de vitraux, mobilier, gravures, tapisserie, carreaux médiévaux, blasons. A l’échelle, grandes pyrogravures sur feuilles de polystyrène (5x1,5m) représentant des scènes de bataille, décoration de cheminées, couloirs, pièces de mobilier complexes, d’après les dessins de Philippe Druillet.

Peinture

Cristina — Mon, 05 Jun 2006 15:28:00 +0200